开yun体育app官方下载入口 精读《设计的修养》：你会邀请怎样的设计进入生活？

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这是妍妍公众号的第070篇文章

大家好，我叫燕燕，欢迎回来。

今天我要跟大家分享的书是《设计的修养》。我们不谈论景观，而是谈论设计。

这本书实际上是一本访谈集。编辑尹志贤先生花费两年时间采访了来自建筑设计、景观设计、珠宝设计、工业设计、家具设计、服装设计、平面设计等领域的12位中国设计师。每位受访者都是各自领域的代表人物，一个领军人物，一个专业精致的专家，或者一个有争议的“对象”。

由于不同的经历、不同的视角、不同的性格，每个设计师对于什么是好的设计都有不同的答案。然而差异之中，也存在着他们都相信的规则。编辑希望为我们提供广阔的设计认知视野。通过他们的分享，我们可以清楚地看到影响设计的诸多因素，它们是如何催生当下中国设计的，以及从哪些角度来评价设计的价值。最后，针对本书想要回答的关键问题——什么是“设计的培养”？

编辑尹志贤是生活方式研究员、拥有20多年从业经验的资深媒体人。曾担任《时尚先生》、《时尚家居》的主编。她擅长从社会学角度研究家居设计和生活美学。她是《住宅》、《整理家庭、整理亲密关系》等《我们如何工作》的作者。（《整理你的家……》是一本很薄的小册子，但内容却很精彩。）

什么是“设计成就”？我的理解是能够选择好的设计并知道将什么样的设计引入我们的生活。这个标准是相当高的。用尹老师的话来说，选择什么样的设计进入人生，就像选择什么样的伴侣来度过这一生。这涉及到一个人的价值观、一个人品格的修养、一个人知识的积累、一个人生活经验的积累。这并不容易。如果你不小心，你就会被潮流、虚荣和焦虑所困扰。您将接受糟糕的设计和不合适的设计并与我们共度时光。

虽然这本书是专门针对大众而非设计师的，但原理是一样的。我们设计师会在设计中引入哪些元素？你仔细选择了吗？如果不慎重考虑，难免会误导公众。其实开yun体育官网入口登录app，很多设计师也需要补上“修养”的功课，不然怎么可能创作出市场上如此受欢迎的劣质设计。

但话又说回来，即使设计粗糙、质量低劣，那又有什么关系呢？我猜大多数没有接受过设计训练或者艺术熏陶的人可能会认为设计是一件可有可无的东西，是一件浪漫的事，是满足物质生活后的锦上添花。

但这种理解是被误解的。设计绝不是“风月”，而是“风云”。从某种程度上来说，设计有塑造世界的力量，自然也有影响人性的力量。

例如，在建筑设计中，我们往往会低估它的影响力。建筑用空间来严格规划人们的生活，也就相当于定义了别人的生活。住在庭院里和住在单位里肯定有天壤之别。用户在设计面前扮演着完全被动的角色，普通人没有能力跳出建筑师设定的生活框架。设计可选在哪里？

如果说建筑设计限制了我们的身体，那么视觉设计则毫无盲点地侵入我们的大脑。从各种招牌、广告到零食的包装，还有你现在看到的手机界面，我们都无法避免这些信息渗透到我们的日常生活中，而其中有多少是粗俗又充满情感煽动 厉害吗？有多少人是温暖的、乐于助人的、令人心旷神怡的？

前段时间，上海常德路的“黑白招牌”引起了人群的调侃。配上淡黄色的花朵，看上去就像一排“灵堂”。城市公共空间的视觉设计忽视了基本的文化禁忌。尽管有这样的“攻击性”，大多数人还是能一眼认出，但是电梯里的广告呢？书籍和杂志的排版怎么样？生活用品的装修怎么样？恐怕事实可能并非如此。

上海常德路黑白招牌

另一个例子就是我们熟悉的景观设计。每年，任何公园都会投资数亿美元用于维护成本。那么，我们对这些绿地的态度应该更倾向于自然荒野，还是更倾向于园艺？这背后的差异并不是简单的设计风格，而是巨额的财政资金和隐形的生态成本。

因此，拥有“设计素养”不仅是设计师的责任，也是所有人的事情。虽然我们能接触到什么样的设计是由整体社会氛围决定的，但在决定什么样的设计能够进入我们的生活时，我们可以有自己的判断。

当我们都能够做出判断的时候，就会限制像“黑白标志”这样的设计的出现。照顾感官接受性、以温和、友善的方式触及人们内心的设计，会让我们感受到世界充满了善意和关怀。 ;那些节省材料、节省空间的设计会让我们感到设计尊重环境和他人。

那么“耕耘”设计应该符合什么标准呢？从这本书的12次采访中，我总结出了我认为最重要的三个条件，而这三点可以用电影《一代宗师》里的一句台词来概括——“看清世界，看清众生，看清一切众生”。看看你自己。” ”。

1、放眼世界：好的设计必须服务于长远利益

2. 遇见众生：好的设计必须包含温暖和尊重

3.看自己：好的设计必须恰当地衬托自己

01 好的设计必须服务于长远利益。

一项设计工作应该动用多少资源，怎样的手段才是合理的？当个人的欲望和享受与自然资源、人口等因素发生冲突时，设计应该优先考虑谁？

对于这个问题，景观设计和建筑设计最有发言权，因为它们使用的资源最多。在解决了基本的生存问题之后，中国的很多设计现在正在走向成功。在其他国家无法通过建设预算的设计可以在中国实施。这种现象在建筑和景观领域很常见。

关于景观的问题我们已经讨论过很多次了。我们现在已经破坏了自然系统。过去三四十年的快速城市化产生了非常强大的破坏自然的力量。水系统被破坏，土壤被污染，物种消失。破坏的程度超过了大自然的净化能力。

景观设计师于孔健认为，现状无疑反映了三个方面的庸俗价值观和审美问题：一是暴发户意识——以钱为美；二是缺乏限制权力意识——炫耀权力；第三个，小农意识——为外国人辩护。近代史上许多发达国家都曾经历过挥霍发展的时期，我们现在又重蹈覆辙。

其实，中国文化中的“桃花源”有两种。一是陶渊明笔下的真实桃花源，鱼塘、桑树、竹林、街道，还有夜不闭门的和谐社会。另一种是假桃花源，比如圆明园。原来的湿地农田重新种植了荷花，池塘里的草鱼换成了畸形金鱼。确立这种审美取向有什么可怕的呢？这意味着政策制定者将花费巨额资金，大笔一挥来实现这种审美，并将长期留在公共空间，持续对来来往往的人们产生影响。当生产成为主流价值观念的时候，灾难是不可避免的，大家都敢浪费一块农田或者湿地来建一个大广场，也不觉得有什么不妥。

因此，于老师认为设计师必须坚信某些价值观并积极引导。他将景观设计视为“生存的艺术”而不是“装饰的艺术”。设计必须与人类的生存问题相关。中国乡村为何美丽？因为它是一门有意义的生存艺术，满足真正的基本需求，而不是奢侈的挥霍。

而且，当许多真桃花园被改造为假桃花园时，景观的精神和提供审美启迪的能力也随之丧失。我们看到的许多风景不再美丽，失去了内在的精神和乡愁。其意义是虚假和空洞的。在中国传统中，自然就像宗教，是一种精神寄托。水有水神，森林有树神，土地有土地神。当自然被无情破坏后，我们对自然的依赖逐渐淡化，自然所能唤起的认同感和归属感也随之消失。

自然和风景已经无法调动你许多深沉而美丽的情感。人一旦失去了感情，就会变得很粗鲁，更不懂得珍惜自然。他们觉得一切都毫无价值开yun体育官网入口登录体育，毁了也就毁了。

建筑领域也是如此，比如能源消耗问题。

建筑师王澍设计的中国美术学院象山校区遭到广泛批评。争议较大的问题之一是“空调”。在最初的设计中，王舒只给每栋建筑的一个区域提供空调，其他区域不提供空调，因为除了暑假，最热的时间并不长。届时，每个人都可以通过集中精力在该区域，从而降低建筑物的整体能耗。王澍设计的墙壁比普通建筑厚很多，窗户也很小，可以提供一定的保温效果，保证室内的凉爽。虽然效果不如空调，但还是可以接受的。

学校开展了多次国际交流。美国学生被安置在没有空调的教室里，并询问他们夏天过得怎么样。他们说感觉很好很热，但可以接受。但中国学生无法接受，尤其是家长无法理解：交了这么多学费，我们不值得拥有空调吗？

中央美术学院象山校区内景

与其说他们的身体在抗议，不如说他们的观念在抗议。这个时候，学校应该站出来，表达出你想向学生传达什么样的教学理念和价值观。我们都知道全球变暖和碳排放的问题。在实施具体行动时，我们需要自觉、约束。能源不能肆无忌惮地使用。

当然，学校也没有坚持，所以这几年，凡是能安装空调的地方都安装了空调。

在其他设计领域，虽然资源消耗没有那么巨大，但“过度设计”也是司空见惯。清华大学教授、书籍设计师陆景仁这样总结自己的设计良心：要做的是十分，而不是八分；要做的是十分，而不是八分；但应该是八分，你却不能做到十分。因为多出来的两点都是多余的动作，增加了不必要的成本。这是过度设计。

综上所述，人们可以满足自己的欲望，但不能浪费资源，必须服务于社会的长远利益。这种设计就是“修养”。

02 好的设计，在遇见众生的时候，应该有温暖和尊重

书中有一个章节标题让我很感动——“设计是与无言物体的有感知的互动”。本次采访的是易花岛创始人、花艺设计师万红。

对于花草来说，它们本质上是无情的物体，人类主动地向其倾注情感。如果我们懂得珍惜、欣赏，那么这朵花虽然开的时间很短，但却可以创造长期的情感价值；如果我们不小心对待它，我们就会辜负这次相遇。这种感受需要人们主动投入到自然中去感知和想象。

审美本来应该是一种精神活动，现在却成了物欲的代表。现在中国市场上的很多花艺设计都非常庸俗。从造型上看，它们是由各种材料堆砌而成，色彩夸张。万红提到，有一种同音插花，比如“千里未来”，“钱”用的铜钱，“程”就是拂尘的意思，因为“陈”和“程”读音相近在江浙一带，“万”就是常青树的意思。 “李”的意思是两颗李子，合在一起称为“锦绣前程”。很难想象这些花布置得多么破旧。在当今的脱口秀世界中，同音模因是相当低劣的创作技巧。

它们或许很好地满足了消费者喜欢炫耀、炫耀的心理，但万红并不认同这种迎合市场的设计潮流，因为其背后的价值观体现了一种野蛮的占有欲和欲望。为了占有。无情地使用资源是不健康的。人与世界相处需要温暖和尊重，我们不能粗鲁地创造美好的事物。美，归根结底是内心表现的结果。

他在教学时常常感叹插花基本都是鲜切花。他每次都告诉他的学生，剪的时候一定要小心，因为一旦剪断了，花就不能用了。所以他说你一定要仔细观察这朵花最美丽的形态是什么，放在哪里最合适。结果他发现，很多学生的剪刀还是很整齐的。他们把所有的花都剪成同样的长度，但无法设计它们的造型。然后他们随手把花扔掉了。

万红老师特别感慨。他说，这也是生命，也是生命的最后一次。它本来可以为你贡献一些美丽，但你却毫无顾忌地让它死去，不珍惜它。他给我的感觉就是没有一丝温暖在里面。

剪刀是利器，利器有夺取生死的力量，所以要谨慎使用。因此，在切割之前一定要仔细考虑，否则就会随意开始切割。说得轻一点，就是你控制欲太强，而忽略了对花草的尊重；说得深一点，可能说明你情绪不够，没有关注眼前的事情。对生命有足够的敬畏和尊重。这和我们做景观设计的时候是一样的。为什么我们总是执着于形状，轻易“设计”出一套方案？因为没有足够的情感，对场地现有的生活，以及未来使用场地的老人和孩子，没有足够的尊重和温暖。

我们对花残忍，对人也残忍。所以，当今的中国，同理心是非常缺乏的，因为感知生活、共情生活的能力比较差。随之而来的是猜疑、压迫，每个人都陷入了不断紧张的社会氛围之中。

尹志贤老师认为，有文化的设计会关心如何给人们带来安全、健康、便利和尊严，会消除社会不公正而不是相反，会让公共设施更好地考虑到绝大多数人的利益而不是在人与人之间制造更深的鸿沟，比如更多有利于沟通和互助的住宅设计；更方便不同年龄和身体状况人群的水龙头、行李箱、车站候车亭、公园步道；高品质但不丑陋的品牌设计和包装设计；舞台设计、服装设计...

被好的设计包围的市民，处处感受到被关怀，潜移默化地受到审美的影响。这样的社会环境会治愈人们的孤独、自卑、恐惧和紧张，从而减少愤怒、失望、抱怨和沮丧。它用日常生活中的许多细节来抚慰人们的心灵，使人们生活轻松。

平面设计师韩家英为“2010曾梵志”艺术展做过视觉设计。它必须传达信息，但不能破坏周围环境，不能成为视觉污染。这就是设计所能体现的温暖和尊重。

韩家英为“2010·曾梵志”艺术展视觉设计

再比如杂志的版式如何安排得好看。我们看日本的设计，图案只有那么几个，已经很完美了。设计师基本上可以直接采用它们，然后使用其中的内容，例如精彩的图片，来创建漂亮的布局。图片应该体现个性，而不是布局设计本身应该有多特别。这样设计师和排版工人的合作才能非常高效和专业。设计师提供一个想法，然后每一步都可以完成配色、文字和图片的位置、留白的多少、标题的大小。因为有明确的标准和模式。

除非设计者有特殊的想法，否则他会故意使用较大的字体，或者仍然可以清晰阅读的较小字体。在中国，大多数情况下，设计师总是追求设计感，但字体要么太大，要么太小，非常混乱，给读者阅读带来障碍。

我在编辑公众号文章时，非常注重排版的清晰、规范、有序。自从写第一篇文章以来，字体大小、间距、分隔、颜色、标题样式、封面图片等几乎没有太大变化，尤其是在没有使用任何花哨的模板的情况下。有些读者可能会觉得太单调，但我还是优先考虑确保文字内容突出。这是最重要的。当你沉浸在阅读中时，我不想让任何无关的信息打扰你。

03 如果你看到自己擅长设计，一定要适当地衬托自己。

我们可能只有对上面提到的许多公共领域设计有评判权，但在“遇见你自己”部分，我们有完全的权利选择设计，比如服装、配饰、器皿。

《甄嬛传》一书中提到了一个例子。妃嫔服饰的色彩、图案、配饰与人物的性格和处境密切相关。我以前确实没有意识到这一点。剧中，甄嬛17岁进宫，27岁成为太后，她的衣着逐渐从清纯淡雅变成了华贵华丽。即便是在与皇帝冷战的时候，她的衣服颜色也一度变得暗淡无光；她佩戴的珠宝也从最初的珍珠、玉石，逐渐演变为黄金、玉石等宝石。这些都与她命运和性格的变化密切相关。衣服越来越华贵，甄嬛的心却渐渐枯萎，到最后她只是一具华丽的外衣包裹着的枯萎的躯体。外表越华丽，女主角的悲剧性就越强。

因此，选择服装、配饰、器皿的过程也是寻找正确表达自我的方式的过程。一个人用LV包，一个人用MUJI包，还有一个人用手工包。这三个人肯定属于不同的群体，而包包的主人实际上购买的不仅仅是包包本身的功能价值或材料。除了价值之外还有很多其他的附加值，满足人们的身份等精神需求。购物时，为什么选择这个而不是那个？当一个人的设计意识和自身进入成熟阶段的时候，这个层面的原因其实是非常重要的。

以服装为例，我最常穿的就是衬衫。无印良品的纯色、简约风格比较修身，介于休闲和正式之间，适合各种场合。我女朋友曾多次试图引诱我穿上看起来更休闲、更年轻的运动衫和短裤，但我每次都骗了她。不是她们不好看，只是我的性格和生活习惯决定了，我很难放开她。我处于轻松、放松的状态。可以说，这件球衣是对自己的祝福，也是我想向外界展示的个人特质。

当然，你也可以选择卫衣和卫衣。欧美流行文化服饰是20世纪60年代风格的转变。这是物质极大丰富后对物质崇拜的反叛。它不再强调复杂的工艺和昂贵的面料，不再追求过去的高贵、尊严、格调。优雅气质，这是一种新的服装语言。如果你认同这样的价值观和生活态度，当然没有问题。

但我们会发现，大多数人可能喜欢简约风格，接受职业装，也偏爱潮流风格，甚至混搭在一起，比如运动衫和西装。虽然网上有很多这样的穿搭推荐，但服装基本上是一个人的第二张脸，也是别人识别你形象的一种方式。当我们接受类似的设计和组合时，我们往往不会仔细思考和判断自己。与衣服的关系似乎有点盲目。

选择珠宝也是同样的道理。不管它多么引人注目，但它的大小决定了只有距离接近到一定程度时才会看清楚。在这个距离，人们不仅能看清珠宝，还能看清珠宝。佩戴者透露的更多细节，比如皮肤、发型、化妆、谈话、珠宝以及我们的整体个性都会通过交叉点显露出来。因此，我们选择的珠宝设计表达了理想自我的个人表达。首饰的材质、形状、工艺、佩戴风格等都能体现选择者的价值观、性格和兴趣。

当然，这不仅取决于我们自己的审美水平，也考验设计师的功力。设计师必须捕捉并转化这些价值观、性格和兴趣，使抽象的精神活动逐渐从深处浮现出来。

中央美术学院教授、珠宝设计师滕飞的设计理念是不注重物质装饰，只关心精神关怀。她不喜欢闪闪发光的珠宝在众人面前炫耀，因为那样给人更多的外在的东西，让人排斥在千里之外；她主张向内聚焦，每个人的内心都很柔软，都需要滋养。需要安静，需要靠近并倾听。即使不是非常闪亮的银色，她仍然感觉寒冷，所以她会手动在表面留下指纹，让材质变得更加自由和温暖。这并不是否认那些昂贵的珠宝，但如果它们只有货币价值，那和脖子上戴一块金砖有什么区别呢？

2010年，《枝繁叶茂》作为国礼赠送给法国前总统萨科齐和夫人卡拉·布吕尼

好的设计可以帮助我们重新肯定自己，但正确选择设计的前提是对自己的了解。在我们塑造自己形象的困惑背后开yun体育app官方下载入口，仍然是不清晰、不稳定的自我认识。你不妨从设计方面尝试一下。当你开始选择自己的穿衣风格和搭配风格时，也许会有意想不到的突破。

最后我想说：