开yun体育官网入口登录app 戴锦华：喧闹与沉寂并置，2024中国电影观察

又是在“黑暗”中充满欢笑和泪水的一年。中国电影在复杂的兴奋中迎来了2024年底。

北京大学中文系教授戴锦华用“缺口”来形容今年中国电影的总体感受：一方面，丰富多样、不同题材的作品走进影院，另一方面，电影市场相对沉寂，引发全民讨论。作品变得稀缺，造成两者之间的严重错位。

戴锦华说，这一年里云开·全站app中心手机版，让他感动的作品往往是结合社会表达和艺术追求、关注普通人生活体验的小规模作品。

在她看来，一部电影成功与否，除了制作、技术、产业的实现外，关键还在于作品是否包含必要的宣传，回应观众的情感流动，表达观众普遍关心的问题。 ，并到达大多数人的体验世界。

诚然，当人们看到生活再次成为最常见的电影主题，生活中不起眼的小人物成为银幕上的主角，反复召唤、感动观众时，问题又回到了身边。主创：中国电影还没有为普通观众难以置信的丰富日常生活做好准备吗？

或者说，影片如何在作者与观众、想象与现实、艺术与生活之间建立起真正的血肉联系？这可能是这个剧变时刻的关键电影问题。

在喧嚣与寂静并存的这个年头，戴锦华提醒我们，电影也与梦想有关。小人物的坚持与不放弃、对梦想的坚持、独行的勇气，一次次通过银幕激励着他们的观众勇敢前行。面对生活的挑战。

《戴金华大师电影课：50部中国电影》不仅仅是50部电影的集合。而是用戴教授四十年的学术成果，重新梳理中国电影发展的百年历史，了解中国电影文化。

一种属于每一个中国人、每一部中国电影的韧性，开始在银幕内外慢慢显现。这使得2024年的中国电影本身就是一次关于自我的精神振奋。在复杂的前景下，人们愿意也能够期待和憧憬中国电影的未来。

最让我感动的是小人物的梦想

戴锦华口述

本文最初发表于《芭莎电影》

惊喜、期待、差距

在我看来，今年我对国产电影的感受和实际的市场状况可能存在很大差距。一方面，我喜欢、愿意支持的国产电影很多，题材丰富，内容有趣。

比如年初的《决意出走》、《刺猬》、《炙手可热》，以及刚刚上映的《老枪》。还有一些在首届青少年电影节或者平遥电影节上获奖的作品，比如《乘船离去》、《朱童三年级就失去了超能力》等等，这些都是中小——具有社会主题的大小电影。有几部很有意境的电影，给我一种特别的满足感和愉悦感。

中国电影走到今天，我们不乏大制作，比如《流浪地球》、《封神》。它们是工业标准高、技术含量高、资本重的电影。我们也不缺乏有想法的艺术电影。但我觉得似乎缺乏更贴近日常生活、有社会关注的电影。

因此，我刚才提到的国产电影在一定程度上非常接近我的愿景：有一定的情节和观赏价值，也有我愿意认同的严肃的社会主题。今年，这些电影均已定档进入院线，甚至取得了一定的票房和观众的热议。

所以在我看来，今年是非常热闹的一年，就连我这学期去北大百年讲堂的导览也几乎成了众多新片上映活动之一（笑）。

其中我更喜欢《又一个充满希望的一天》，它似乎采用了最简单、严肃的现实主义风格，同样是用16mm胶片拍摄，采用了“新闻快闪”的风格。这种拍摄方式让人更加强烈地感受到，在数字化转型的时代，人们再次探索电影的本体，对电影艺术与社会生活的关系进行思考和尝试。

又是充满希望的一天（2023）

或者像《老枪》一样，一方面，我们倾向于在《钢之钢琴》和《白昼烟花》开始的“可写的东北”序列中延续它，而这部影片表现出了现实主义的严肃性，甚至超越了以往同题材作品。

老枪(2023)

又如《刺猬》，以流亡者的视角温柔地呈现历史变迁，在顾长卫的系列作品中增添了更多的温暖。

刺猬(2024)

但另一方面，我们都知道市场低迷实际上仍在持续。无论是大片还是这些制作精良、成本相对较低的电影都未能让市场恢复到疫情前的状态。如今的电影制作还不足以吸引自养的电影观众重返影院。

所以我说，可能我的观察和市场情况有差距，特别是今年一些大片的市场表现普遍不太理想。这背后的原因，我想简单回答一下，就是今年的超大型电影——比如《封神》续集或者《流浪地球3》未能上市，大家都在看的大片事实证明其行业水准、视听震撼性、话题性和抓住观众的注意力都是市场上普遍缺乏的。

从另一个角度来看，中国大片显然不能代表全局。所谓失败大片普遍面临的差评无非是一些常见的原因，比如叙事本身不完整、视听呈现存在问题等。其实大家的失望也直接来自于影片本身的叙事以及视听构图的不理想。

除此之外，另一个很重要的原因可能就是电影的公共性。当一件作品呈现给公众时，你能提供一个真正的公共主题吗？这对我来说是一个非常直观的感受。

那么对于票房表现不错的两部国产电影《天气热》和《抓娃娃》来说，在我看来，《抓娃娃》的成功和《她的失踪》非常相似。

麻辣烫(2024)

一方面，它们代表了非常主流的价值观，但这种主流价值观实际上是通过自身的扭曲而实现的。最近，我逐渐意识到一个想法：从20世纪30年代的左翼电影开始，中国电影意外地建立了一套自己的文化基因或情感密码——同情边缘和底层，给苦难和道德以正义。并给予道德高度。

正是在这种“逆转”中，底层和边缘人群被置于伦理高点的叙事结构中，影片成功获得了自己的观众，其中大部分是城市中产阶级和小资产阶级。

比如，在《天气热》、《逃跑的决心》、《刺猬》中，你可以清楚地看到故事的主角是某一类边缘人。他们可能处于社会的盲点，被人们忽视和流放。他们并不特别。 ，恰好是大多数。所以我觉得这是中国电影传达的某种共性记忆。每当回溯那些广受好评、脍炙人口的中国电影，你就会发现这种常见的情感激活、情感召唤、情感传递的方式甚至已经形成了基因联系。

逃跑的决心(2024)

这些影片赢得了口碑和票房，但其他表现不尽如人意的最大问题可能是未能将这些情感基因纳入影片中，观众无法进入文本。

另一方面，最让我感兴趣和讽刺的是，在《逃出绝命镇》和《迷失的女孩》这样的电影中，它们的主角都是社会上富有的成功人士，但他们却恰好处于某种错位之中。

抓到一个婴儿(2024)

她失踪了(2022)

要么是悬疑片的公式让我们实际上认同了被拒绝的反派，要么是一部试图让后代继承家业的贫困剧，实际上颠倒了自己的阶级身份设定。通过这样的叙事，影片出乎意料地触动了我们的身份结构，使影片取得了高票房的成功。

在小人物的故事中，揭示了梦想的意义

今年中国电影银幕上确实出现了很多关于普通人的作品，比如《又一个充满希望的日子》、《走走停停》、《值得》等等，都给我留下了印象。

具体来说，《走走停停》包含了近年来年轻导演作品中的一个共同主题，那就是所谓的“元电影”，一部关于电影的电影，一部关于如何制作你的第一部电影的电影。

走走停停(2024)

“元电影”有时可以产生有趣的媒体反身性，但它也可以表达一种精神上的贫乏：当我要拍电影时，不是因为我有什么话要说，有什么我不想说不幸的是，我有一个故事很想告诉你，但当我完全无话可说时，我为了拍电影而拍电影，所以电影只能成为一个关于拍电影的故事。

在《走走停停》中，元电影已经成为该剧的一个内在元素。一个失意的年轻人离开北上广去拍摄他的第一部电影的故事，包含了很多主题，比如逃离大城市。 、亲情和亲情，以及不同代人所怀抱的梦想等等。

我喜欢的是，在故事的最后，曾经的编剧或导演成为了小镇的出租车司机，但他并没有完全放弃自己的梦想，而是重新拿起笔，尝试着写作。

电影中的这个年轻人，布局了当今社会情境中不止一代人可能面临的问题，所以在这部电影中，我感受到的更多的是上面提到的基因或者密码。它融合了喜剧，但也能从容地回归严肃的情绪和表情，这对我来说更有趣。

同时，我也有一种感觉，近年来，在我们所热衷、愿意认同、支持的国产电影中，你会发现一个共同的特点。如今，青年导演的第一部影片往往是在各种电影节、风险投资、电影机构扶持计划等活动中经过非常复杂的流程制作出来的。

这个过程决定了他们必须有一个经过反复提炼的故事、打磨剧本、设计整部影片的视听结构、组建自己的团队。从这些例子中，你可以看出资本对于电影来说并不是万能的。有太多的东西需要投入，包括社会研究的过程。我想这就是这些低成本电影所提供的灵感。

回到作品，我似乎无法接受将这些故事概括为“人生中很少有人面临失败”的命题。一旦我们引入赢家和输家的逻辑，所有的讨论本质上都会崩溃。相反，如果说它们有什么共同的主题的话，我认为这些作品再次凸显了小人物故事中梦想的意义。

比如《落跑的决心》中，大家的讨论集中在家庭主妇、父权结构、女性的自我与解放等方面，这种认可是必然的，那是因为《落跑的决心》从原型人物到这部电影，它能吸引观众、票房和社交媒体热议，因为它是一种流行的小资产阶级幻想，即所谓的“诗与远方”和“在路上”的幻想。

但这个故事之所以让我感动，是因为主角是一个小镇上非常普通的家庭主妇。除了性别问题，这个故事本身也承载着历史：重男轻女的现象阻碍了成绩优秀的女孩进入大学。在抚养弟弟妹妹就业时，他们面临着工厂破产、下岗失业，然后一辈子都在打工。因此，她的经济、家庭、社会地位始终处于低下状态。

她就是这样一个女人，她没有放弃自己的梦想，她想去路上看看，最后喊出了“我不能再等了”和“我必须走了”，终于踏上了她自己的路。

《刺猬》还包含了一个关于出海和广阔的外面世界的梦想。最终，王俊凯饰演的孩子实现了这个梦想，成为了一名水手、一名远洋人、一名将再次回到家乡的人。令人非常感动的是，周正给自己的孩子取名“阳阳”。他的父亲问这是不是太阳的“阳”。周正说不是，是沉阳的“阳”。家与远方、出发与归来的主题也包含在这里。

刺猬(2024)

另一个例子是《老枪》。作为商业片，主角是枪战片的英雄。同时，他秉持着一种古老的职业道德——作为工厂保卫科的干部，他的责任就是保护工厂的集体财产开yun体育app官方下载入口，而在那个时代背景下，很多不同层次的人只能通过守卫和偷窃生存。

这种坚持，这种一点点的不放弃，正是这些电影中所体现的。我觉得这些故事其实都是关于“梦想”的。

女性主题、纪录片和历史的空白

《戴锦华大师电影课·性别与凝视》

女性题材电影依然是今年中国电影市场的通病。我的观察有两个方面：一是进入院线的女导演作品总量持续上升，其中最突出的是贾玲，她的作品有着压倒性的票房表现。另一个原因是我不认为女性是这些电影中唯一突出的主题。这些电影也展现了大多数普通人的生活。

近年来，随着整个舆论环境的变化，尤其是女权主义思想的传播，对女性和男性创作者都产生了不同程度的影响。我觉得更有趣的是，女性导演的创作力度越来越大。包括性别意识，包括故事的力度和人物的丰满度。

但同时，你也越来越能在年轻男导演的作品中感受到某种柔软，包括他们的家庭故事、家乡故事、童年故事。一些非常好的作品却没有那种质感。男性特有的攻击性。这是我在性别代表性方面观察到的变化。

这种柔软让我觉得并不是出于某种恐惧，而是一种更自然的生活体验的流入。这也和我一贯的观点有关。目前正在进入或已经进入电影行业的人大多是独生子女一代。谈到性别问题，一方面是更大的社会规范的力量，但另一方面实际上是性别教育的模糊性——“希望女孩成功”、“干得好不如嫁得好”， “希望儿子成功”和“希望儿子成功”母亲和永远的好孩子之间的紧张关系。

在这两种教育下，女导演所表现出的内在和自我的坚强，以及男导演自然流露的情感的丰富和柔软，或许也与这一代人的成长环境有关。

另一件值得关注的事情是，今年，《里斯本丸号沉没》和《女人的世界》两部纪录片走进院线，受到观众好评。

在我的印象中，在我们的电影史上已经很久没有在影院上映过纪录片了。这也意味着一种新的主​​流纪实叙事正在形成。过去我们对纪录片的理解，要么是高度官方的、主流的记录报道，要么是民间或地下的奇人怪事纪录片，其中可能包含尖锐的批评。

近年来，纪录片开始进入主流影院，这似乎意味着它正在成为一种新的戏剧类型，承载着人们需要和认可的东西，同时，它也必须包含着无法被忽视的力量和表现力。通过故事片获得。

因此，《里斯本丸号的沉没》与其说是一场票房奇观，不如说它首先是一场文化奇观。一部电影，尤其是纪录片，能够引起社会不同层面的关注和讨论，实属难得。它构成了某种历史发现，因而受到不同人的关注。

这不仅唤起了和认可了中国渔民营救英国士兵的民族自豪感，也生动地展现了战争中残酷的偶然性——一艘属于驻日英国士兵的战俘船竟然被美军俘获。被潜艇击沉。在这个过程中，就连方励导演也成为了话题。

里斯本丸号的沉没 (2023)

我也觉得《女人的世界》很有趣。当一位当代艺术家在寻找中国劳工的历史时，意外地发现了唐人街的一个舞蹈团，并引出了一群中国老年女舞者的故事。

女人的世界(2024)

两部电影都有一个明确的现实切入点，那就是一段间隙中的历史。从这个意义上说，一方面，纪录片作为一种新的电影类型正在拓展中国电影市场的版图；另一方面，这两部电影恰巧处于20世纪正在消失、碎片化的历史进程中，意外地打开了历史分歧。这样的画面。

期望、前景和危机

对于明年的中国电影，我期待着一系列大片的推出开yun体育app入口登录，也衷心希望整个中国电影产业不要衰落、萎缩。我们已经有了这么好的硬件基础，中国电影完全可以创造属于自己的时代。

我们一直都知道文化、艺术和政治经济并不总是同步的，所以我对中国电影还是抱有强烈的期待。同时，正如刚才提到的，近年来我看到了各种电影机构、电影节训练营和风险投资机制的培育计划。我希望他们真正成为一股积极、可持续的力量，不断地培育出新的一代。国际电影制片人。

有些好的电影需要反电影甚至非电影的制作方式来实现。在几年的拍摄周期中，我们可以捕捉到四时的轮转、风霜雪雨和自然物体的变化，把握中国人自然生活体验的内在节奏。当然，符合这些标准的作品并不多见。

我也觉得，当电影不再只是一个巨大的文化产业时，出于对电影的强烈热爱或者不自觉的表达欲望，很多电影佳作将会源源不断地被创造出来。现在有太多年轻导演的第一部电影就达到了不错的水平，但我一直担心他们进入制度化、工业化的状态后能否继续保持高水平的创作。

所以，当我们不单纯追求资本的意义上运行的电影生态机制能够良性循环时，就能出现越来越多的新人和新作品。

另一方面，正如大家所观察到的，近两年全球电影业的表现并不好。我认为最重要的是数字技术重新编织了人们的生活节奏、生活方式、视听消费对象和内容。

人们从在手机屏幕上看电影，到花5分钟在手机屏幕上看电影，再到最后观看30秒的短视频。媒介和观看方式的变化仍然是最深层的原因。

另一个原因可能是资本不断寻求利润最大化，试图涌向各种新媒体、新传媒、新朝阳产业。电影在这个过程中受到了很大的影响。

还有一个永远存在的原因——纵观整个世界政治格局，以及世界政治主舞台上所展现的种种情况，你就可以知道，这个世界已经不再有一个可以让大家达成共识的价值体系，或者说对未来的愿景。想象力和社会期望。

全球化的过程造成了各种各样的碎片化，而当全球化本身面临困难和质疑时，这些东西的碎片化就更加猛烈和尖锐，这可能是更内在的。尤其是如今好莱坞电影所面临的处境，恐怕更具代表性和象征意义。

制片人/沙晓莉

总策划/芭莎电影集团

制片人/葛海辰、张敬轩

编辑兼协调员/Timmy

写作主管/钱德勒

采访与写作/胡良宇、陆雪婷、钱德勒